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Jueves 16 de mayo de 2024 - 05:41

SEMINARIOS La construcción de la banda sonora en las artes cinéticas y la apreciación musical
ESTRENO

Destinado a: músicos, compositores, cineastas, estudiantes de carreras afines y público en general

Carmelo Saitta 
"LA CONSTRUCCIÓN DE LA BANDA SONORA EN LAS ARTES CINÉTICAS"
Sábado 04/10  Los sonidos nos cuentan una historia
Sábado 08/11 Contemos una historia con sonidos
Duración: 10 a 13 y de 14 a 17hs | Lugar: Rioja 1731

Jorge Horst
"APRECIACION MUSICAL"
Sábado 18/10 De la percepción del objeto
Sábado 22/11 Del objeto y sus rasgos
Duración: 10 a 13 y de 14 a 17hs | Lugar: Rioja 1731

Todos los seminarios se pueden hacer en forma independiente

Informes: CETEAR. Teléfono: 0341 426 26 66

Desarrollo de los seminarios 

"La construcción de la banda sonora en las artes cinéticas”

SEMINARIO Nº 1: Sábado 04/10 - SEMINARIO Nº 2: Sábado 08/11

Duración: 10 a 13 y de 14 a 17hs – Lugar: Rioja 1731

Valor: $450 cada uno. PUEDEN HACERSE EN FORMA INDEPENDIENTE

Docente:  Carmelo Saitta

Objetivos: desarrollar y sensibilizar el sentido auditivo, orientado hacia la discriminación  y discernimiento  de los fenómenos acústicos en relación a los lenguajes audiovisuales. Capacitar  al alumno para el reconocimiento del  universo sonoro y del aprovechamiento de sus cualidades Narrativas, Expresivas y constructivas y su aplicación en los lenguajes audiovisuales. Motivar al alumno en la búsqueda de sonidos que, más allá  del nivel evocativo, presenten cualidades paramétricas que garanticen una buena construcción formal.

Contenidos: 

04/10  SEMINARIO 1: LOS SONIDOS NOS CUENTAN UNA PEQUEÑA HISTORIA

Profundización de los criterios fenoménicos de la percepción sonora.

A)  El sonido como información B) Semanticidad de los mensajes acústicos C) Cadenas lingüísticas  D) Tipología de los objetos sonoros. 

Los parámetros constitutivos del sonido, orden perceptual.

A) Altura, Intensidad, duración B) Plano armónico, plano dinámico, plano de la evolución melódica C) Grados de tonicidad, Registro, Transientes y Formantes D) El Timbre, parámetro multidimensional. Reconocimiento de la fuente

08/11  SEMINARIO 2: CONTEMOS UNA HISTORIA CON SONIDOS

El mundo sonoro, su encuadre espacio-temporal.

A) El punto de audición, el espacio acústico B) Ambiente y sonorización C) Dimensión material y temporal D) El movimiento

La organización temporal del discurso sonoro

A) Concepciones del tiempo B) Ritmo y campos rítmicos C) Operaciones rítmicas D)  Operaciones formales

Carmelo Saitta: compositor argentino, nacido el 23 de enero de 1944 en Stromboli, Sicilia, Italia. Como instrumentista de percusión y director de conjuntos de cámara ha participado en numerosos conciertos organizados por diferentes instituciones relacionadas con la música contemporánea en los últimos 35 años. Paralelamente a su actividad artística, acredita una intensa labor docente en diferentes institutos de enseñanza del país y del exterior, dictando numerosos cursos, charlas y conferencias. Ha ejercido como  profesor en el Conservatorio Nacional de Música  "Carlos López Buchardo”; en el Conservatorio Municipal "Manuel de Falla"; en el Departamento de Artes de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires; en la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario; en el Centro  Experimental y de Realización  Cinematográfica (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales); en el Departamento de Música y en el Departamento de Producción Multimedial de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

En la actualidad es Director del Área Transdepartamental de Artes Multimediales del Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA).
Ha efectuado importantes contribuciones al conocimiento y uso de los instrumentos de percusión en la composición musical y al tratamiento del sonido y la música en los medios au­diovisuales.
Sus composiciones han sido interpretadas en Argentina, Uruguay, Canadá, Estados Unidos, Francia, Italia y Dinamarca y en otros lugares.

"Apreciación Musical"

SEMINARIO Nº 1: Sábado 18/10 - SEMINARIO Nº 2: Sábado 22/11

Duración: 10 a 13 y de 14 a 17hs -  Lugar: CETEAR, Rioja 1731

Valor: $450 cada uno. PUEDEN HACERSE EN FORMA INDEPENDIENTE

Docente:  Jorge Horst

Fundamentación: Una actividad particularmente habitual en el contacto con los diversos universos musicales, es que emerge una suerte de apreciación personal sobre lo que suena. Esta apreciación, que generalmente está moldeada y condicionada por una constelación de ideas previas, tiende a constituirse en reflejos casi cristalizados. Por lo que una de las intenciones de este curso es el de discutir sobre estas posibles visiones y sus reflejos, no solo para describirlas y objetivarlas, sino también para ver la posibilidad de ampliarlas.    

Contenidos:

18/10 SEMINARIO Nº 1:

De la percepción del objeto: Oir, escuchar, escrutar.. Enunciación y recepción.. Materia musical y recorridos.. Circuitos de la multidimensión.. Sonidos, tiempos, espacios.. Alteridad y dialécticas diversas.

22/11 SEMINARIO Nº 2:

Del objeto y sus rasgos: Tríptico Material - Estructura - Forma. Códigos, estructuras y sistemas.Macro – micro. Articulación. Identidad, diferencia y repetición. Cambio. Perfiles tensionales.

Jorge Horst: nació en Rosario, Argentina, el 26 de abril de 1963.De formación casi autodidacta, comenzó a estudiar composición musical en 1980, y entre 1984 y 1990 fueron muy importantes en sus estudios Francisco Kröpfl, Gerardo Gandini, Carmelo Saitta y Jorge Molina. Fue distinguido con diversos premios y becas; entre los más importantes podemos destacar el de la Dirección Nacional de Música (1988); la Fundación Antorchas (1987/88, 1989, 1990, 1992/1993); The Alea III International Competition (Boston, 1990); la Fundación San Telmo (1991); la Secretaría de Cultura de la Provincia de Santa Fe (1993 y 1994); entre otros.  Ha dictado clases y conferencias en instituciones como la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, la Escuela de Música de la Universidad Nacional de Rosario, el Instituto Nacional del Profesorado de Música de Rosario, la Escuela Nacional de Música de Rosario, el Centro Cultural Educativo y Municipal de San Lorenzo, el Instituto de Educación Musical de Rosario, el Taller de Arte y Arquitectura de Rosario, el Instituto Superior de Música de la Universidad Nacional del Litoral, Universidad Nacional de Córdoba, el CEAMC de Buenos Aires, el Centro Cultural de España de Buenos Aires, Centro Cultural Parque de España/AECID de Rosario, el Det Kgl. Danske Musikkonservatorium de Copenhague (Dinamarca), Hochschule Luzern (Suiza), Musik-Akademie Basel (Suiza), Gare du Nord de Basel (Suiza), Instituto Valenciano de la Música de Valencia (España), Instituto de Música de la Universidad Católica (IMUC) de Santiago de Chile, Universidad Nacional de Tres de Febrero, entre otras.

Actualmente ejerce actividades docentes y de investigación, en teoría, historia de la música, pedagogía, análisis y composición.


Horarios: Especificados en cada actividad

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